Luogo: Jaipur House, India Gate New Delhi Sito ufficiale L’idea di voler concepire un luogo dedicato all’arte moderna del paese fu presa in considerazione per la prima volta nel 1949, all’indomani dell’indipendenza. Fu un’idea nutrita con vigore dall’allora primo ministro Jawahar Lal Nehru e dall’intellettuale e scrittore Maulana Azad, oltre che da alcuni burocrati [...]
Un ascensore nel cuore della famiglia indiana. Tavole d’oro e foto di archivi impolverato. Video realizzati tra i ruderi di industrie chimiche avvolti dalla giungla. Sono alcune delle prospettive offerte dal Padiglione India all’Arsenale, tra gli ospiti principali della Biennale 2011. Ecco una presentazione e qualche scatto… visitatela, ne vale la pena!
Amrita Sher – Gil, la cui breve vita è, per molti aspetti, ancora avvolta nel mistero, fu una straordinaria pittrice, pioniera dell’arte contemporanea indiana. Il suo essere donna e gli elementi di straordinaria innovazione pittorica che introdusse nelle sue tele, commistione alchemica dell’arte occidentale impressionista ed espressionista da un lato, e dei soggetti e colori [...]
Fino all’11 luglio 2011 il museo Guimet di Arte orientale (Parigi) ospita una straordinaria mostra sulla corte reale di Lucknow (secoli XVIII – XIX). In parallelo le fotografie di Antonio Martinelli, in un gioco tra visioni passate e presenti.
Al museo del quai Branly di Parigi fino al 18 luglio 2010. Quella in corso al quai Branly (www.quaibranly.fr) è una mostra che sembra voler svelare un altro volto dell’India : le arti delle popolazioni autoctone, gli adivasi, dal sanscrito “i primi”, intendendo le popolazioni originarie dell’India, le cui generazioni successive hanno ereditato l’appellativo di [...]
“Pakistan : terra di incontro” è il titolo della mostra attualmente in corso al museo d’Arte Orientale Guimet di Parigi. Aperta il 21 aprile, la mostra si chiuderà il 16 agosto 2010. In questa esposizione, sono 200 le opere greco – buddhiste che eccezionali e caratteristiche per bellezza ed importanza archeologica, sono una testimonianza significativa [...]
L’ultima finestra sull’arte indiana si sforza di guardare con vivace interesse lo scenario artistico moderno e contemporaneo in un paese che, dominato per duecento anni dal colonialismo britannico, subisce inevitabilmente le influenze artistiche europee, riuscendo, tuttavia, a trovare una formula di sintesi tra forme e concetti moderni e soggetti tradizionali. Un’alchimia tra passato e presente che ha il merito di aver fatto conoscere le arti indiane a livello internazionale.
Il quarto appuntamento con l’arte indiana ci conduce alla scoperta dell’arte e dell’architettura indo-islamica, diffusasi nel sub continente a partire dal XVI secolo grazie alla grande dinastia dei Moghul. Si assiste ad uno straordinario sincretismo tra elementi prettamente hindu ed elementi di tradizione islamica che, dalla Persia e dal centro Asia, approdarono nella terra di conquista degli imperatori turco-mongoli, producendo opere architettoniche e artistiche assolutamente nuove.
Il terzo appuntamento con l’arte indiana affronta il tema della scultura e pittura, espressioni artistiche che, a partire dal periodo classico, iniziano ad essere concepite non solo in associazione al tempio, ma come oggetti d’arte veri e propri. Dalla scuola di Mathura fino al sopraffino esempio di Konarak l’artista affina le tecniche, dimostrando di possedere abilità ormai ben acquisite.
La seconda finestra sull’arte indiana affronta il tema del tempio, la sua architettura, la sua evoluzione, i molteplici significati. A partire dall’epoca Gupta, a cui possiamo far risalire i primi tentativi di costruzioni templari, ancora molto vicine ai modelli lignei e rupestri, il periodo medievale conoscerà l’apogeo di questa architettura, in cui evidente è l’armonia tra elementi verticali e orizzontali.
